舞台剧《红楼梦》：“恶搞”经典成闹剧
――颠覆性改编把千古悲剧变成“两个女人的阴谋”，让观众大跌眼镜
（ 2007-11-19 10:56:55 ） 稿件来源： 新华每日电讯1版
大型舞台剧《红楼梦》近日在第九届中国上海国际艺术节上首演。这出号称投资2000万元人民币的剧目，对原著内容进行了颠覆性的改编，舞台表演上也是“恶搞”不断，不仅引发了诸多争议，实际演出的效果也不尽理想。
足球场上演绎《红楼梦》
11月10日、11月11日两晚，上万观众冒着瑟瑟寒意来到上海市虹口足球场，期待一场与经典名著的露天“约会”。
这是一台超大规模的“舞台剧”：现场可容纳近3万观众，环形舞台面积达3000平方米。
演员阵容堪称不凡：知名演员斯琴高娃、雷恪生、吕凉，选秀新人张殿菲、李旭丹，港台演员温碧霞、吴佩慈等，各路明星汇聚一台。
而执掌舞台剧《红楼梦》的导演陈薪伊，更是一直以大气磅礴的风格与对历史的理性思辨而著称，曾入选“百年话剧名人堂”。
不过，演出开始后，空旷的舞台和对原著的大胆改编却让观众大跌眼镜。开场时上座率约有7成，随着演出的进行，陆续有观众开始退场。长达两个半小时的《红楼梦》曲终人散时，球场内只有两三成观众仍在坚守，多数观众放弃了散场后主办方提供的免费班车，选择了提前退场。
记者注意到，演出开始后仅仅十几分钟，场外“黄牛”们的声声吆喝中，就喊出了“880元的门票，只卖10块钱”。
手法时尚却尽失底蕴
投资巨大、明星荟萃的《红楼梦》为何不能吸引观众？
关键在于，导演试图用现代视角、现代语言乃至现代时尚重新解读这部中国最伟大的文学经典，服装上也极尽奢华，却没能把握住《红楼梦》中蕴含的传统文化精髓，表现手法也欠妥当。
搭建在足球场中央的全景舞台与观众离得太远，观众无法直接看到演员的表情甚至动作，只有借助平日里播放足球赛事比分的大屏幕才能看清楚演员的表演。有观众抱怨“连演员也找不到”，舞台剧的魅力尽失。
剧中，宝玉、黛玉身穿欧式豪华礼服共读《西厢记》；黛玉葬花不用“荷锄”却跳起了芭蕾舞；元春的豪华头饰重达10公斤，被压得直不起腰来……。确实够现代，够时尚，但这样的《红楼梦》，多数观众难以接受。
一位女网友在论坛上表示，“太注重形式了，没有一点《红楼梦》的感觉，演员像一朵朵牡丹花全场乱跑”。
为了煽动现场气氛，上海相声演员周立波所扮演的“薛蟠”不时用英语或上海俚语插科打诨，甚至说出了“当我很小很小，还是一只小小鸟的时候……”这样令人费解的台词。诸如用剧中人说出“总在关键时刻掉链子”之类的相声手法，虽然也能引起一些观众的笑声，但同故事主旨的严重游离却让人感到不伦不类。
最大的争议来自对原著的另类解读。剧中安排“王夫人和薛姨妈”为了巩固王家在贾府中的地位，造假作恶，联手断送宝黛情缘，硬是把一出千古悲剧变成了“两个女人的阴谋”。
陈薪伊导演表示，她试图颠覆《红楼梦》在观众心目中“浪漫唯美”的印象。“红楼里面充满了现实社会里的阴谋，一切的浪漫都有着它的动机。”
观众武先生认为，《红楼梦》博大精深，意蕴丰富，才成就了其经典地位。“如此解读和改编，让《红楼梦》变成了庸俗的市井闹剧，太浅薄了”。
改编名著不要“以不肖度圣贤”
近期，重新解读传统经典成为热潮。多家影视公司争相改编古典名著，风波不断，以至于有人写诗批评说：“江湖代有才人出，扬名立万争朝夕，重拍风起遍地坑，名著新注乱失蹄。”
上海戏剧学院党委宣传部长张生泉认为，这次舞台剧《红楼梦》的改编，结果是“忧大于喜”。“希望我们的经典不要这样去解读、去折腾”。
红楼梦研究学者、华东师范大学中文系副教授王冉冉指出，重读《红楼梦》，是当下传统文化热中的现象之一。然而，最近兴起的这种重新解读的热潮，颇有舍本逐末之嫌，无助于凸显名著价值，也不能帮助当代读者和观众亲近传统文化经典，并非“名著之福”。
王冉冉主张，对于《红楼梦》等中国传统文化经典“不要轻率地解读。如果一定要作出一些有艺术创新的解读，也必须站得住脚”。如果不是在全面理解和消化了原著精神、精华内涵之后的艺术创新，就很容易沦为标新立异、热闹炒作的噱头，会降低今天中国人对传统文化的理解和接受水平，可能使大众对传统文化、经典名作更加隔膜，对经典名著造成误读和伤害。
在传统文化的热潮中，名著改编再热可以理解。但为何诸多改编同原著的精髓“渐行渐远”，甚至变成“折腾经典”？艺术家们大有必要在向文学名著发起“冲击”之前，先扪心自问：这种改编、创新会不会“以不肖度圣贤”？能不能帮助当代人理解传统精义？又究竟能为普及和弘扬传统文化作出多少贡献？
（据新华社上海11月18日专电 新华社记者孙丽萍 ）
