《解放日报》昨天头版刊登了上海戏剧学院一群80后大学生用现代舞为载体向党90周年诞辰献礼的消息，读后倍感欣慰。“现代舞也能演绎革命情”——这是我的感受，更是我们广大观众的期待。
大型舞蹈诗《红》时长一小时二十分钟，分为序、红之渴、红之流、红之恋四个章节。作品以诗化的艺术呈现方式，通过抽象的舞蹈语言，意象化的舞蹈画面，力求展现中国共产党90年的光辉历程。作品最大的亮点在于舞台创意和艺术呈现的视角，主创人员避实就虚，强调“舞蹈本体的艺术化表现”，通过一段段饱含深情的舞蹈，来表现今天的我们对那段历史的内心激荡和深情缅怀。作品避开此类作品传统的艺术再现表达方式，避开对浩浩荡荡的中国革命战争的写实化再现，而是将这段伟大的历史航程高度提炼为“对一种信仰的不懈追求”——正是这种追求，把人民大众内心的觉醒和拼搏用诗意的舞蹈语言呈现出来。“红”在该剧中是一种信仰和精神诉求，同时又是一种审美意志和人生超越。
在常人看来，一般的现代舞演出内容大都是和抽象的表达人性、特别是表达被压抑、被扭曲的人性有关，像张爱玲的《半生缘》等，被改变为现代舞，得到市场的认同和广大青年的喜爱。现在，要表现建党90周年这一严肃的、革命的题材，现代舞能够承受吗？80后的大学生能够表现好吗？舞剧的创造能够成功吗？经过昨天第一场演出，不少专家和大学生看后，欣喜地表示：上戏的这一次大胆尝试是值得肯定的！
这正如该作品的策划和编剧、学院党委书记楼巍所指出的：“我们所创作的这部作品，没有沿用传统的创作模式和艺术表现手法，它既针对有着深刻革命记忆的中老年观众，也针对80、90后的青年人特点。所以思路要创新、手法要创新，要让人们从获得美感为入口，从而在情感上与作品产生共鸣。”该作品在舞蹈语言方面，不拘一格为我所用，在强调现代舞为主体的同时，吸收了芭蕾、中国古典舞、流行舞等元素，充分发挥了舞蹈艺术的抒情性本质特点。“序”紧张压抑中伴随着低沉的哀鸣，感人至深。舞蹈编排通过高低两个空间的对比，穿插流动中“黑暗”和“民众”的动作对比，强化压抑感和紧迫感。“号召”的舞段巧妙地运用桌子，鲜明地映射出共产党最具历史转折的几次会议，又从另外一个层面通过桌子的流动来体现出对一个个黑势力的清除。桌上的五人舞编排流畅而不乏多变的造型。“曲折探索与前赴后继”舞段通过限定空间中节奏的变化、层次对比、造型的变化等，极具雕塑感，将革命征程的艰苦卓绝体现得淋漓尽致。结尾的抒情舞段激情澎湃、新颖别致，体现出当代年轻人昂扬向上的青春风采。
优秀的作品，不仅体现着先进的创作理念，而且也带动着富有激情的创作团队。该舞剧的导演是上海戏剧学院舞蹈学院青年教师董杰，艺术指导是海外学成归国的著名编导陈家年；舞美和服装由上海戏剧学院舞美系主任王履伟，奥运会开幕式服装总设计师徐家华教授等担任；音乐创作由《四季》主创、旅美青年作曲家房绍卿担任；所有演员均由上海戏剧学院舞蹈学院师生和上海戏剧学院青年舞团演员出任，他们的平均年龄21岁。
艺术院校大学生的思想政治教育始终是全社会关注的焦点，因为学演戏先学做人这是常规，也是建设精神文明的必然。可喜的是，学校党组织没有将事论事，一头埋在具体的舞蹈排练事务中，只是把大学生当做演出的“工具”；相反，他们作品从创意之初到今天的舞台呈现历时近五个月，一直是用一种对大学生负责、特别是对大学生思想政治教育负责的精神从事创作工作。本着面对历史、突出思考、让观众在“过程美”体会党的辉煌历程的创作遵旨，主创人员经过数十次的创作研讨和修改，终于将这部以全新的视角打造的主旋律舞蹈作品呈现在申城观众面前。创作中间，还陆续邀请了著名的舞剧编导、舞台演剧、党史研究等各路专家进行创作研讨，给大学生进行现场教育。五个月时间，对于全体的主创和演职人员来说，是一次难忘的专业创作经历，同时更是一次对党的历史和中国革命伟大进程的深入学习体验。07级现代舞编导班的同学们，他们放弃了毕业择业的很多时间，为了这部作品，凝聚成一个核心创作集体，全身心投入到创作中来。舞蹈学院的同学们春节期间就提前返校排练。在保证正常的教学安排之外，放弃所有的节假日和休息时间，忘我的投入到一次次的排练和反复的修改过程中。“用艺术情怀表现我们大学生对党的信念、对红色的纪念和传承，这是我们骄傲和自豪！”大学生不仅这样说，也这样做，可喜可贺！
现代舞也能演绎革命情——最后还给我们一个启示：艺术的手段是无限丰富的，只要我们有一种创作的时代责任感、一种创作的事业进取心、一种创作的艺术领悟力，再多的困难也能克服，再崎岖的山路也能攀登！人民在期待艺术的不断辉煌，祖国在呼唤艺术的不断繁荣，让我们不辱使命！（本网编辑：榕树）
