在上海，听歌剧去大剧院，听音乐会有音乐厅，看杂技首选马戏城，新开业的文化广场主打音乐剧，观众们对此都已有了共识。舞蹈的专属剧场在哪里？一直受这个问题困扰的上海芭蕾舞团团长辛丽丽终于有了答案——虹桥国际舞蹈中心。记者获悉，在“十二五”重大文化设施项目建设中，上海首次确定改造提升虹桥地区文化设施，建设虹桥国际舞蹈中心。虹桥国际舞蹈中心项目选址上海歌舞团、上海芭蕾舞团所在区域的延虹绿地，总建筑面积达8万多平方米。建设项目包括集舞蹈表演、教学、排练于一体的实验剧场、合成排演厅、练功房、教室、舞蹈艺术展示、创意中心以及公共服务配套设施等。
整合上海舞蹈资源，打造专业舞台
在虹桥地区，储备着上海最丰富的舞蹈资源：上海戏剧学院附属舞蹈学校、上海芭蕾舞团和上海歌舞团，无论在原创剧目、人才储备还是在演出剧目、场次上，都是中国舞蹈界的“主力部队”。然而，即使拥有众多舞迷的热爱，上海芭蕾舞团每年在上海本地的演出却只有三十余场。辛丽丽告诉记者，由于没有驻场剧院，上海市中心剧场场地租金又十分昂贵，使得舞团疲于奔波在外，又疏离了家门口的观众。这一直是上海专业舞团的“心病”。
如今，这个心病终于有了“解药”：虹桥国际舞蹈中心建成之后，上海芭蕾舞团、上海歌舞团将作为驻场剧团在舞蹈中心的剧场内演出。这就意味着，舞团的演员们“不出大门”就能上剧场演出，舞团也能提前做好两三年的演出计划，让他们有更充分时间做营销。舞蹈演出季、跨年度演出再也不是国外的时髦字眼，“虽然我们芭蕾舞团要因此外搬几年，但我们都觉得值！”辛丽丽说。
虹桥国际舞蹈中心建成之后，上海戏剧学院附属舞蹈学校以及上海戏剧学院舞蹈学院也将入驻。舞蹈中心将以大面积植绿的方式，打破原有学校与院团之间的围墙界限，也打破他们之间的无形“藩篱”，真正实现上海舞蹈产、学、研一体化。
在虹桥舞蹈中心的规划中，剧场的建设最引人瞩目。新建成的剧场与大剧院、文化广场等一系列演出场馆有什么不同？虹桥国际舞蹈中心工程指挥部总指挥，曾参与过上海大剧院、文化广场等多个项目建设的乐胜利告诉记者，大剧院的舞台定位为表演歌剧和交响乐，而文化广场的舞台更多是针对音乐剧设计，上海的众多演出场地还没有一个是专业为舞蹈表演而设计。芭蕾舞蹈需要弹簧地板，其他舞种需要稍微硬点的地板等等细节，都会在规划之内。在舞蹈中心剧院的舞台设计中，设计者不但要引进现在国际上最先进的灯光、音响和舞台地板，更要考虑舞蹈这门艺术的特殊性。要考虑舞蹈演员在舞台上表演的舒适度，以及与台下观众的互动，舞台与观众席的距离将比一般剧场更近、更亲密。
吸引更多原创剧目和一流舞团前来
服务好上海本地的舞蹈院团和学校，是虹桥国际舞蹈中心的功能之一，但舞蹈中心的策划者们，早就把眼光放在了更远的地方。虹桥国际舞蹈中心建设工程指挥部副总指挥陶天行告诉记者，舞蹈中心其实是一个“大概念”，其总体定位为“三个中心”、“一个基地”和“一个平台”，即舞蹈艺术的演出和展示中心、教育和培训中心、创意创作与研究中心，国内领先和国际一流的舞蹈艺术基地，国家级文化产业功能性服务平台。换句话说，除了专业演出，舞蹈中心还将举办国内国际的舞蹈赛事，开设能够满足各种层次人群需求的舞蹈教育培训课程，以及建立大师工作室、创作创意工作坊，推动舞蹈衍生品的研究和开发。“硬件建设很重要，但更重要的是软件，是文化内涵”。正因为如此，虹桥国际舞蹈中心不但要有设施齐备的专业剧院，更要吸引一批舞蹈的高端人才来上海进行舞蹈创作。只有有了属于上海的原创力量，才能吸引亚洲，乃至世界一流的剧团和原创剧目来上海演出，甚至首演。
为喜爱舞蹈的公众打开大门
除了吸引专业人士入驻，舞蹈中心的建设者们也没有忘记广大市民的文化需求。建成的虹桥国际舞蹈中心，将被打造成一个城市公共文化空间。舞蹈中心舞蹈文化休闲街区，将成为非专业舞蹈人士交流“舞技”的平台。众多的专业排练场所，将为前来学习舞蹈的公众打开大门。计划中的舞蹈博物馆，更是为保存舞蹈历史、传播舞蹈文化提供了绝佳的场所。而舞蹈中心的建立，将进一步提升虹桥商务区的文化品位与文化内涵，打造大虹桥地区的文化旅游休闲品牌，也将进一步拉动周边的商业、餐饮和宾馆等业态。而舞蹈的专业人士也可以利用商务区中的资源优势，使得舞蹈文化产业化成为可能。正如乐胜利所说，虹桥国际舞蹈中心不但是一个专业舞蹈表演的场所，更要成为虹桥地区的“新天地”。（本网编辑：榕树）
