报考上戏表演专业的考生在考前认真备课。黄书戎供图
编者按 眼下正是上戏、中戏、北影等校的“艺考”招生季。与千军万马的报考者相比，从中走出的艺术人才数量却不如人意。“艺术教育”究竟出了什么问题？这一切背后有何对策？近期的“微观察”，试着从一些艺术院校的教育探索出发，从个案角度进行一些观察和思考。
时报记者 桑翔
今年1月，上海戏剧学院发布了新一年招生方案，除三个要求较高专业外，其余艺术专业文化成绩所占的比重全部提高。
上海戏剧学院副院长黄昌勇透露，这一政策调整的背后，是上戏对艺术教育“转型”的探索，以图改善一些艺术教育的“非理性”状态。
“非理性”状态给艺术教育带来隐忧
经过30年的发展，我国高等艺术教育规模增长几十倍，呈现出院校多、专业多、学生多的“三多”现状，但人才培养质量却不容乐观。
黄昌勇直接把这一现象喻为“非理性状态”，理性的艺术教育，应该是学生既喜欢艺术又有艺术特长。但在应试教育的背景下，因为艺术专业文化录取分相对较低，成了不少学生考大学的一条“捷径”。而一些院校因为艺术专业学费高、好招生也急于“上马”艺术专业，又从一定程度上助推了这种“非理性”。
“现在‘艺考’看似很热，但艺术院校对生源并不满意，不少艺术特长都是通过考前培训突击而成”，黄昌勇说，这种状态既导致学生后期发展的不利，也给社会造成了一种错觉，似乎“学艺术都是成绩不好的学生”，文化成绩好的学生不愿意读艺术专业。而在耶鲁大学、纽约大学等海外名校，只有真正喜欢艺术的人才会读艺术专业，且他们文化素养很高。
对此，参与过国内外艺术院校招生的上戏音乐剧中心主任王洛勇深表赞同。他说，在美国招生时，100%的考生看过百老汇及各类演出，考试时朗诵的全是易卜生、莎士比亚、莫里哀等大家著作中的对白；但在国内招生时，许多考生朗诵的都是网络小说、打油诗歌。“网络文未必不好，但对于一个即将从事艺术创作的人而言，不读名著总是有欠缺的”，王洛勇说。
调整政策引导“艺考”回归理性
如何才能促使“艺考”回归理性？上戏这几年一直试图从个体层面在作探索，首要切入点就是调整招生政策，通过“指挥棒”来引导。
上海戏剧学院公布2012年招生政策时，首次将“艺术管理专业”按照普通高校“一本”分数线录取。同时，牵手“新概念”作文大赛，承诺一等奖得主报考该校编剧、编导、艺术教育三个专业，可直接进入面试环节。
在今年出台的招生政策中，上戏作了更有挑战性的调整：将招生计划减少10%，以有利于优中选优；且在“表演、导演、播音主持”等三个专业以外的其他专业，全部依据专业成绩加文化成绩的总分或换算比例分进行综合考量，进一步提高文化的权重。
“今年还首次在影视摄影与制作专业作试点，除了按专业成绩优先录取前10名外，其余计划全部按文化成绩择优录取；同时，在戏剧影视文学、戏剧影视文学（教育戏剧）专业有5个名额用于‘新概念’作文大赛获奖者。”黄昌勇说，这些调整的背后都是希望招到理性的、“有文化”的“好苗子”。
结对高中从源头上重塑艺术理念
在积重难返的不理性状态下，显然仅靠招生政策的调整，短时间无法改变。
2013年暑假，来自复旦附中、行知中学、向明中学、延安中学等6所沪上实验性示范性高中的29名中学生，走进了上海戏剧学院，参加该校举办的首届中学生戏剧夏令营。
据上戏招办主任徐咏介绍，在7天时间内，学生上午接受戏剧专业指导，下午聆听“小品戏剧写作”、“戏剧电影审美欣赏”等课程，理论与实践的结合让这些成绩优异的中学生，对艺术有了更深的认识。
在夏令营的汇报演出上，这批高中生用优秀的剧本回报了教授们的栽培，让从事艺术教育40年的资深教授范益松连连感叹：“没有任何一届表演系的学生，能在短短一周内排练出如此精彩的作品”。
尽管那些学生还在读高三，尚没有表露出明显报考上戏的意向，但让黄昌勇他们看到了希望，“这些高中生还有很多潜力可以挖掘，真希望这些孩子的父母能放手让他们追求艺术。”
或许正是受到这一启发，从2013年9月开始，在上海市教委的统筹和指导下，上海戏剧学院与复旦附中、格致中学、向明中学、延安中学、北虹中学等五所高中合作，将戏剧艺术拓展课程送进高中课堂。同时，上戏还在推进演出进高中、中学艺术教师师资培训、学生社团活动指导等一系列活动。
黄昌勇说：“希望这些努力能让中学生率先体验文化教育和艺术教育并行的‘二元制’教育模式，让他们在文化课学习之余受到艺术的熏陶和感染，更有效地挖掘具有艺术潜质的学生。”但他也坦言，上戏所做的所有尝试只是“杯水车薪”，要改变当下艺术教育“非理性”状态，可能需要更多艺术院校乃至社会的共同努力。
时报记者 桑翔
今年1月，上海戏剧学院发布了新一年招生方案，除三个要求较高专业外，其余艺术专业文化成绩所占的比重全部提高。
上海戏剧学院副院长黄昌勇透露，这一政策调整的背后，是上戏对艺术教育“转型”的探索，以图改善一些艺术教育的“非理性”状态。
“非理性”状态给艺术教育带来隐忧
经过30年的发展，我国高等艺术教育规模增长几十倍，呈现出院校多、专业多、学生多的“三多”现状，但人才培养质量却不容乐观。
黄昌勇直接把这一现象喻为“非理性状态”，理性的艺术教育，应该是学生既喜欢艺术又有艺术特长。但在应试教育的背景下，因为艺术专业文化录取分相对较低，成了不少学生考大学的一条“捷径”。而一些院校因为艺术专业学费高、好招生也急于“上马”艺术专业，又从一定程度上助推了这种“非理性”。
“现在‘艺考’看似很热，但艺术院校对生源并不满意，不少艺术特长都是通过考前培训突击而成”，黄昌勇说，这种状态既导致学生后期发展的不利，也给社会造成了一种错觉，似乎“学艺术都是成绩不好的学生”，文化成绩好的学生不愿意读艺术专业。而在耶鲁大学、纽约大学等海外名校，只有真正喜欢艺术的人才会读艺术专业，且他们文化素养很高。
对此，参与过国内外艺术院校招生的上戏音乐剧中心主任王洛勇深表赞同。他说，在美国招生时，100%的考生看过百老汇及各类演出，考试时朗诵的全是易卜生、莎士比亚、莫里哀等大家著作中的对白；但在国内招生时，许多考生朗诵的都是网络小说、打油诗歌。“网络文未必不好，但对于一个即将从事艺术创作的人而言，不读名著总是有欠缺的”，王洛勇说。
调整政策引导“艺考”回归理性
如何才能促使“艺考”回归理性？上戏这几年一直试图从个体层面在作探索，首要切入点就是调整招生政策，通过“指挥棒”来引导。
上海戏剧学院公布2012年招生政策时，首次将“艺术管理专业”按照普通高校“一本”分数线录取。同时，牵手“新概念”作文大赛，承诺一等奖得主报考该校编剧、编导、艺术教育三个专业，可直接进入面试环节。
在今年出台的招生政策中，上戏作了更有挑战性的调整：将招生计划减少10%，以有利于优中选优；且在“表演、导演、播音主持”等三个专业以外的其他专业，全部依据专业成绩加文化成绩的总分或换算比例分进行综合考量，进一步提高文化的权重。
“今年还首次在影视摄影与制作专业作试点，除了按专业成绩优先录取前10名外，其余计划全部按文化成绩择优录取；同时，在戏剧影视文学、戏剧影视文学（教育戏剧）专业有5个名额用于‘新概念’作文大赛获奖者。”黄昌勇说，这些调整的背后都是希望招到理性的、“有文化”的“好苗子”。
结对高中从源头上重塑艺术理念
在积重难返的不理性状态下，显然仅靠招生政策的调整，短时间无法改变。
2013年暑假，来自复旦附中、行知中学、向明中学、延安中学等6所沪上实验性示范性高中的29名中学生，走进了上海戏剧学院，参加该校举办的首届中学生戏剧夏令营。
据上戏招办主任徐咏介绍，在7天时间内，学生上午接受戏剧专业指导，下午聆听“小品戏剧写作”、“戏剧电影审美欣赏”等课程，理论与实践的结合让这些成绩优异的中学生，对艺术有了更深的认识。
在夏令营的汇报演出上，这批高中生用优秀的剧本回报了教授们的栽培，让从事艺术教育40年的资深教授范益松连连感叹：“没有任何一届表演系的学生，能在短短一周内排练出如此精彩的作品”。
尽管那些学生还在读高三，尚没有表露出明显报考上戏的意向，但让黄昌勇他们看到了希望，“这些高中生还有很多潜力可以挖掘，真希望这些孩子的父母能放手让他们追求艺术。”
或许正是受到这一启发，从2013年9月开始，在上海市教委的统筹和指导下，上海戏剧学院与复旦附中、格致中学、向明中学、延安中学、北虹中学等五所高中合作，将戏剧艺术拓展课程送进高中课堂。同时，上戏还在推进演出进高中、中学艺术教师师资培训、学生社团活动指导等一系列活动。
黄昌勇说：“希望这些努力能让中学生率先体验文化教育和艺术教育并行的‘二元制’教育模式，让他们在文化课学习之余受到艺术的熏陶和感染，更有效地挖掘具有艺术潜质的学生。”但他也坦言，上戏所做的所有尝试只是“杯水车薪”，要改变当下艺术教育“非理性”状态，可能需要更多艺术院校乃至社会的共同努力。
（编辑：榕树）
