2026年10月24日至25日,第二期《戏剧艺术》学术论文写作工作坊在上海戏剧学院华山路校区举行。本次工作坊由上海戏剧学院主办、《戏剧艺术》编辑部承办,围绕戏剧研究的问题意识、论文选题、研究方法、学术创新与期刊发表等议题展开交流。活动通过专家报告、青年学者论文汇报、分组评议及编辑交流等形式,为青年研究者搭建了与资深学者深入对话的平台。

10月24日上午,工作坊开幕式由《戏剧艺术》副主编陈军教授主持。上海戏剧学院院长、《戏剧艺术》编委会主任黄昌勇教授向与会专家学者和青年研究者表示欢迎,强调《戏剧艺术》始终重视青年学者的成长,希望以工作坊为纽带,促进不同研究领域与学术代际之间的交流。主编杨扬教授在致辞中指出,学术期刊必须坚持严格的审稿标准与学术质量要求,同时期待青年学者在交流中发现不足、深化认识,形成具有独立思考和创新意识的研究成果。


随后,专家发言环节由《戏剧艺术》编辑部主任计敏研究员主持。

黄仕忠教授以《谈谈学术论文的写作要义》为题,围绕学术问题、研究材料与论证过程阐释论文写作的基本要求,鼓励青年学者找到适合自己的研究方向并持续深耕。宋宝珍研究员以《剧场性与戏剧美学研究》为题,结合沉浸式文旅演艺及受到广泛关注的戏剧节目,分享对当代戏剧创作、传播现象及观众审美需求的观察。程华平教授以《戏曲论文的选题意识》为题,强调应在文献积累和研究现状梳理的基础上发现具体问题,推动戏曲研究从材料整理走向深入论证。孙惠柱教授以《从剧场文化学看数字在论文中的作用》为题,强调数字材料对学术判断和论文论证的价值,并与青年学者交流如何在研究中发现和运用数字信息。




当日下午,工作坊设置四个平行分会场,34位青年学者围绕中国古代戏曲、现当代中国戏剧、外国戏剧以及数字戏剧、剧场与表演研究等方向汇报论文,并接受专家评议。第一组由黄静枫教授主持,黄仕忠教授、程华平教授担任点评专家。李秀伟、陈田珺、孔繁尘、李晓腾、穆杨、王岩、杨斯奕、李颖瑜等围绕中州韵、经典跨文化传播、清初北曲谱、戏曲表演美学、海派京剧连台本戏、清宫戏曲文献、越剧男班演出史及汤显祖戏曲科诨等议题展开讨论。专家肯定了相关研究的文献积累与问题意识,并就核心概念、历史动因、传播与创作的关系及史料运用提出建议。

第二组由陈军教授主持,宋宝珍研究员、丁罗男教授担任点评专家。刘一昕、薛慧、颜倩、陈健昊、王尧、龙艳、顾振辉、王昱敏、齐才华等围绕现代戏剧文体命名、过士行戏剧、南国小剧场运动、戏剧史概念与分期、焦菊隐抗战时期的戏剧探索、新闻与剧场现代性、台湾戏剧史及抗战演剧等问题展开汇报。专家强调,应将戏剧现象放回具体历史语境,准确界定概念,避免机械套用理论,并通过细读文本与辨析史料增强论证的说服力。

第三组由吴靖青研究员主持,董晓教授、宫宝荣教授担任点评专家。姜训禄、刘婧玲、李新龙、杨正熙、林辰、刘琼宇、盛菀、赵光明等从契诃夫戏剧的历史位置、萧伯纳与托尔斯泰的戏剧观念对话、贝克特与《奥勃洛莫夫》的文学关系、贝克特晚期戏剧的空间表达、艾略特的仪式化人物、英国华裔女性戏剧、奥尼尔访华及法国对元杂剧的认识等方面展开研究。专家肯定了选题的开拓性与文献基础,并提醒青年学者重视概念辨析、原始语境及跨文化传播中的意义转换。

第四组由计敏研究员主持,陈恬教授、孙惠柱教授担任点评专家。王雪璞、贡其力、姜岩、傅令博、姜书诚、刘智晗、吴淑英、夏伊婷、曹畅龙等围绕剧场“灵韵”、数字媒介与戏曲传播、现代戏剧史观、VR剧场与见证伦理、戏剧节庆性、身体与声音训练、舞台写作、视觉戏剧及剧场影像等议题展开讨论。专家指出,数字戏剧与剧场研究应兼顾理论阐释和具体实践,重视案例、数据、历史条件与现场经验,避免以少量个案概括复杂现象或停留于抽象概念。

10月25日上午,工作坊继续举行专家报告,由《戏剧艺术》责编黄静枫教授主持。

董晓教授以《何谓“问题意识”?》为题,强调从原始文本与研究材料出发发现真问题,通过递进的子问题形成严密论证;陈恬教授以《在“体系诗学”之外:一种提问的方式》为题,主张将戏剧形式与观演行为置于具体历史语境中考察,警惕线性进步叙事;丁罗男教授以《“新”何以成为知识事件?——谈学术论文的创新问题》为题,指出学术创新的关键在于推动既有知识与解释框架的调整;宫宝荣教授以《AI时代的戏剧研究如何守正创新》为题,提醒研究者警惕人工智能生成内容中的文献失实与概念混淆,回归经典阅读、剧场实践和学术诚信。




随后,《戏剧艺术》编辑部与青年学者围绕期刊定位、特色栏目、审稿流程、论文规范及投稿要求展开交流。陈军副主编介绍了刊物的学术定位、特色追求与质量保障机制,计敏研究员结合编辑工作提醒青年学者重视期刊特色、摘要与注释规范及文献来源的真实性。黄静枫教授指出,戏曲研究应提出有难度、有解释力的学术问题,避免停留于史实介绍和现象描述;吴靖青研究员则强调,表演、导演、舞台美术及新兴戏剧研究应立足具体案例,将实践问题转化为具有学理深度的研究命题。交流环节中,青年学者还就投稿流程、初审标准和论文修改等问题进行提问,编辑部老师逐一回应。




为期两天的工作坊在充分的学术交流中落下帷幕。本次活动既为青年学者提供了展示研究成果、接受专家指导的机会,也通过文本细读、史料辨析与方法讨论,进一步深化了大家对学术问题、研究创新与论文规范的认识。《戏剧艺术》将继续关注青年学者成长,推动戏剧学科的传承与发展。(文/图:王颖超、赵鑫鑫)


