《爱情公寓》里的“陆展博”金世佳，在《狂飙》中出演田汉。
四美簇拥着田沁鑫，外加“绿叶”辛柏青。
“她们是大学二年级、四年级的学生，排练的时间是23天，装台时间才3天……”
5月5日晚9点半，上海戏剧学院实验剧场，站在舞台上的田沁鑫说到一半，温柔又疲倦的声音被台下忽然响起的掌声淹没了。
这掌声，是给她身边平均年龄20岁的少男少女们的，当然，也送给她。
“时光荏苒，人生骇跃16载。《狂飙》上海戏剧学院重排，里面的激情和青春都在。就似人可以老去，就像艺术精魂不朽。”
演出前，田沁鑫写下了这句话。
16年前的这出青春戏
见证了“狂飙四美”
16年前的5月，话剧《狂飙》在北大百年讲堂首演，成为年轻导演田沁鑫的代表作之一。
16年后，为纪念中国话剧诞生110周年，《狂飙》复排，由中国国家话剧院和上海戏剧学院、上海静安现代戏剧谷联合出品，成为今年戏剧谷开幕大戏。
这部戏大家都很熟悉，讲的是戏剧家、《国歌》的词作者田汉，与4个红颜知己的故事。
无论当年还是现在，《狂飙》毫无疑问是一出青春戏，那时，田沁鑫带出了“狂飙四美”：朱媛媛、陶虹、袁泉、师春玲。
有一张著名的合影，四美簇拥着30岁出头的田沁鑫，外加“绿叶”——演田汉的辛柏青。
彼时的他们也才大学毕业没几年，陶虹和徐峥刚拍完《春光灿烂猪八戒》2年，袁泉大学毕业2年，朱媛媛和辛柏青相恋8年，当时摄影师李晏在排练期间，抓拍了一张两人相互喂食的照片，朱媛媛在剧中演田汉的第一任妻子。
16年后，田汉依然年轻，是《爱情公寓》里的“陆展博”金世佳。
“他们昨天一宿没睡，早上7点才装完台。金世佳也很累，因为他还在拍电影，很多夜戏，拍完再熬夜回到剧场，还要记那么多台词。这是大学毕业以后，金世佳第一次演话剧，演得还可以噢。”老田看着他，一脸疼爱。
虽然这些在校学生的演技还显稚嫩，但16年前的《狂飙》，本就是青春放纵的。
比如袁泉，《狂飙》是她第一次在大舞台上演话剧，还要一人分饰三角。其中一个，是跟她性格完全相反的、王尔德笔下很狂放的公主“莎乐美”。
有一次排练，田沁鑫让她跨到很多男孩子身上，拥抱、倒伏、骑跨、叉腿。因为这个角色，袁泉突破了演“坏人”的心障。
《狂飙》如果不青春，就失去了意义。
16年后还是这个故事
但表现形式全变了
“16年前演出的时候,观众都好喜欢。16年间，很多大学剧社还在做《狂飙》，因为它有一种青春激情，很刺激的，属于那个时期的一种激动在戏里面。”
这部戏对田沁鑫很重要，是她进入中央实验话剧院排的第一部戏。她把中国的“新文化运动”比作德国十八、十九世纪之交的“狂飙突进”，田汉正是此时登上中国文化舞台的。
写剧本的时候，老田一度陷入困境。这部剧的制作人李东（最近，李东刚调入浙江小百花越剧团工作），送她两盘罗大佑的专辑放松。谁知，她听到《海上花》和《船歌》后，一气呵成，这两首歌也成为了《狂飙》的主题歌。罗大佑知道后，表示版权费一律不收，任由剧组重新演绎。
如今再看这个剧本，田沁鑫觉得很唯美，但有点幼稚。
在《狂飙》复排发布会上，田沁鑫说，她看了田汉的16卷文集，发现这个人很少说自己。后来在南京大学的董健老师写的《田汉传》中，她才发现革命战士原来是这样的一个人，“跟我想的不一样，于是我就尽可能偏重他的情感和个人生活。以前我太爱当编剧了，导致我的‘导演’向‘编剧’倾斜，所以在舞台呈现上是比较唯美的。但是，我今天看来，它是个半成品。”
所以这次，故事还是那个故事，但舞台表现形式完全变了，全局贯穿了电影投影技术，这个在很多欧洲戏剧中经常能看到。比如最典型的德国邵宾纳剧团的《朱莉小姐》，以及去年在乌镇戏剧节上的卡斯多夫导演的《赌徒》。
这次《狂飙》的舞台被划成上下两层6个空间，8台高清摄影，投射到7个成像面上。
几个摄影师一直在舞台上跟拍演员，实时捕捉舞台画面并即时剪辑呈现。可想而知，这种技术充满了挑战性和实验意味，比如首演时，画面有时候会切偏，有时候也出现了黑屏，演着演着，工作人员会上台拉着摄影师，帮他重新站位。
有意思的是，这些真实也成为了戏剧的一部分。
“如果这个技术在舞台上完成了，哪怕有瑕疵，就这个戏的意义来讲，就不同了。”田沁鑫说。
上海4场演出结束之后，6月中旬，《狂飙》将在北京国家大剧院公演4场。从目前的排期看，今年不会来杭州。
