今年是上海昆剧团成立30周年，又恰逢汤显祖巨著《牡丹亭》创作完成410周年，借此良机，上昆推出“临川四梦”，这就具有特殊的纪念意义。
其实从历史上看，自清朝乾隆年间开始，昆剧在舞台上就只剩下折子戏了，当然这是多种原因所造成的。《紫钗记》、《还魂记》、《南柯记》、《邯郸记》都有一些好看的折子戏留下来，但并不多。现在重新再演，这并不只是一个简单的继承过程，而是一种独特的创新过程。折子戏的动人丰姿，如要完美地继承下来，也需要演员的表演才能与艺术灵性，而“全本”戏没有前人的演出样式可以依傍，这是一种全新的创造。所以，我始终认为，像“临川四梦”、《长生殿》等剧作以较完整的面貌在舞台上呈现，都面临着继承与创新的双重考验。
这样一种古代剧目的完整演出方式，之所以会在当今的世纪之交实现，一方面，同我国的经济发展、文化的自信心越来越强有关；另一方面，也同观众的观剧心理有关。因为今天的观众，对片断的零星演出已不满足，而对名家的创作全貌以及名剧的全本内容有着更多的期待。不同时代的观众对文化艺术的选择是不一样的，这是一种历史的机缘。上昆抓住了这个历史机缘，率先推出了全本《牡丹亭》、全本《长生殿》以及现在的汤显祖“临川四梦”的全体，这体现了上昆艺术家的胆识和战略眼光。
“临川四梦”是400年前的国人之梦，而能尽快亲临剧场看到“临川四梦”已成了我的一个梦想。上昆圆了我的梦，也圆了很多昆曲观众的梦，更圆了喜爱中国传统文化的世人的美梦！
（编辑/子鱼）
