- 图片说明:学生们在老师董杰（右一）指导下加紧排练舞蹈诗《红》。
青春汗水挥洒红色诗篇 大型舞蹈诗《红》贺岁龙年新春
夜晚，时钟的指针已指向11点，上海戏剧学院舞蹈学院的“白宫”练功楼里，却还有一间教室灯火通明，清脆的节拍声伴着舞步的节奏在教室里回响。大型舞蹈诗《红》的演员，正在203教室内紧张地排练着。
《红》由上海戏剧学院党委书记楼巍策划和编剧，是上戏为庆祝建党90周年创作的原创舞蹈诗。今年6月，《红》在上戏首演了5场，越演越火，最后连剧院走廊上都站满了年轻观众，火爆场面十分罕见。明年元月，修改后的《红》将再度上演，由上戏与本报联合主办，作为“文汇报·上海文化新人榜系列展演展示活动”的舞蹈专场，为龙年新春贺岁。该剧编导董杰为上戏舞蹈学院青年教师，也是本报推出的“上海文化新人榜”上榜新人。这个冬天，董杰将率领一个更“青春”（由上戏舞蹈学院年均18岁的学生组成）的演员班底亮相，用激昂的舞步吟唱红色诗篇。
排练场重复千百遍
日前，记者来到上戏舞蹈学院练功房实地“探营”，正巧董杰带领同学们排练改编后的最后一个章节——“红之恋”。在这一篇章里，同学们要用快乐奔放的舞蹈，表现当代年轻人昂扬向上的青春风采。虽然这段舞蹈在台上的表演时间不过10分钟，但在排练场上，编导将这10分钟的表演分解开来，每一个跨步，每一次转身，甚至每一个眼神，同学们都要排练十几个来回。排练场上，董杰控制着全局。场上30多个演员，走位、动作没到位，甚至是一个笑容松懈了，他都能察觉到。他时而拍手控制节拍，时而亲自上阵演示动作。
“再来一遍！”“节拍没跟上，再来一遍!”“膝盖松了，再来一遍！”……对于这样的反复练习，场上30多名学生显然早已习以为常。当编导因为一个小细节不够完美而要求重来时，他们没有一句怨言。他们眼神专注地看着排练室镜子里的自己，一遍一遍地重复着早已练了千百遍的动作。虽然外面的温度只有几摄氏度，但排练室里的同学们个个练得脸色通红，汗水挂在脸上也来不及擦去，任其滴在地板上。随着情节的变化，他们时而笑容灿烂，时而欢呼雀跃。
这部舞剧的70名演员全部来自上戏舞蹈学院的各个专业。编导、民间舞、古典舞……这部舞剧将这些不同专业的同学联系到了一起。杨俊杰是舞蹈学院古典舞专业3年级学生。他告诉记者，除了正常的上课和吃饭时间，业余时间全部贡献给了这部舞剧，节假日更是没有休息，有时一直练到晚上11点。这样的日子，他们已经过了半年。
“忘年交”成就新篇章
在当天的排练室里，应本报邀约专程前往的还有一位特殊客人——中国著名舞剧编导舒巧。别看舒巧头发花白，但眼神依然犀利。几十人的排列，后排谁的手臂动作做反了，旋转中谁的重心偏了，都被立马“捉”到。看着同学们为了一个细节的完美而不厌其烦地反复排练，舒巧颇有些感慨。她说，中国现在舞剧创作流行“找大腕儿”、“傍名导”，以至于名编导四处“飞行”作业，忙不过来，而青年编导创作空间有限；遥想当年赵明凭借第一部舞剧《闪闪的红星》在上海一举成名进而赢得全国金奖，如今的青年编导们很少有担纲大戏的机会，从这个意义上说，董杰算是十分幸运的。
显然，董杰用他的全情投入回报了他的“幸运”。在“红之恋”的章节里，有一个八拍四组演员在同一节奏用不同方向的腿部摆动“交织”出四个层次的“活泼”和“快乐”。这个八拍，看似简单，实际上，这个标准的现代舞“语汇”，在舞台上以群舞方式展现，需要精度和强度极高的排练才能做到。学生们的表现，赢得了舞台老前辈的肯定。舒巧称赞说，现在许多职业舞团都做不到一个动作如此高强度地严格排练。事实上，随着“飞行”编导越来越多，能安心泡在练功房里每次排练都亲力亲为的编导更是屈指可数。
谈及舒巧对自己的关心，董杰追溯到了他在北京舞蹈学院求学时期，那时候他就听过舒巧的课。这次《红》的修改，董杰也曾陷入“困境”。他说在首演后，他对“红之恋”这个篇章的编排并不十分满意，总觉得缺少了点什么。正是舒巧一语点醒梦中人，“红之恋”与舞剧的前三段风格不符，使得整场演出在观演感受上不完整。“舒老师告诉我，编舞要遵循自己内心的感受和声音，不要刻意拔高或迎合。”有了舒巧的鼓励，董杰将“红之恋”整个推翻重来，“只有先顺了自己的心思，才能编出好的作品”。（编辑：榕树）
