人民网上海5月24日电（轩召强）在神秘的灯光、复古的舞台、立体的空间和梦幻的音效衬托下，2016“着色”唤醒观众尘封已久的记忆，带领他们穿越时空，重回莎翁时期的戏剧舞台……5月23日晚，一场充满时尚、复古气息，主题为“经情四百年”的创意造型秀在上海戏剧学院新空间剧场上演，来自上戏舞美系的师生们用激情和梦想为今年“上戏有戏——上海戏剧学院演出展示周”闭幕抹上一笔浓重绚烂的色彩。
“着色”是美术或装饰艺术中的专业术语指对作品上色，“着色”对于舞台表演艺术有着举足轻重的意义。但大多数时候，在幕后进行的“着色”很少被人关注。从2002年开始，上海戏剧学院就以“着色”为名，每年由学生排演一台艺术造型剧，运用艺术造型、舞台、灯光、音乐以及不同视频背景，让造型艺术从幕后走到台前。“着色”创意造型秀，作为上戏舞美系服化专业的品牌艺术教学项目已经成功举办十多年，其教学内涵不断创新、表现形式日益丰富。今年“着色”的重点是探索将传统戏剧中的经典赋予时尚的表现样式，完美演绎今人眼中的莎士比亚。
舞台上，演员们优雅诗情的表演，配以充满文艺复兴情怀的创意服饰造型，在古典优雅的音乐以及令人如痴如醉的戏剧空间与光影中，引领观众再次进入莎士比亚的仲夏夜花园、爱情的浪漫、喜剧的幽默、国王的尊严、死亡的悲情……在立体的舞台空间里，木偶与演员穿插其间为观众呈上如梦如真的戏剧感官盛宴，艺术造型表演和戏剧化的场景相互交融，时尚创意跨越时空，成为耳目一新的艺术之旅。
装饰花边、扣子、袖口，连发型和鞋，每一个令人惊艳的作品的背后，都是设计者的一针一线。“每年让学生排演‘着色’都会带给我们惊喜，让学生把他们心目中的戏剧人物亲手展示出来，可以使学生在未来的舞美设计中不会盲目地跟风乃至抄袭别人的创意。”“着色”总策划徐家华如是说。
